É um momento emocionante para o mercado de imagem digital – pelo menos para os consumidores. A migração do filme para a DSLR introduziu uma série de recursos digitais na câmera, mas os componentes mecânicos ainda representavam uma série de gargalos funcionais no fluxo de trabalho de imagem. Com o advento do Mirrorless, quase todas as funcionalidades de imagem foram transferidas para o domínio digital, liberando a difusão tradicional e a velocidade da inovação em mais aspectos de captura, processamento, transferência e armazenamento, ao mesmo tempo que permite a migração de tecnologias computacionais normalmente de pós-produção. aumente o fluxo de imagens em direção à captura.

Simultaneamente, a parte óptica da equação teve tempo para se atualizar, e a profundidade e amplitude das lentes compatíveis com mirrorless no mercado agora rivalizam com todas as outras tecnologias. Fotógrafos e diretores de fotografia em todo o mundo têm mais opções do que nunca para executar suas visões e criar conteúdo.

Não há como argumentar que existem benefícios, tanto mensuráveis ​​quanto subjetivos, em relação às tecnologias mais antigas. É difícil igualar a estreita profundidade de campo de algumas das câmeras de filme antigas e a sensação arejada e extravagante que elas criam com seus resultados de imagem ou sua faixa dinâmica. Mas é igualmente difícil argumentar contra a aceitação do entusiasmo associado a toda a inovação encontrada no mercado de imagem atual, tanto em fotografia como em vídeo.

Fonte: ( Fotografia D/Y )

A Fuji GFX100s é um bom exemplo. Ele pega o principal monstro GFX de médio formato da empresa e reduz seu tamanho e preço quase pela metade com muito pouco sacrifício de recursos, alinhando-o com muitas câmeras full frame como a Canon EOS R, Sony A7 e a nova série A1, entre outras. . O cinema digital RED e o BlackMagic estão ampliando de forma semelhante sua linha correspondente de câmeras de cinema para apresentar conjuntos e faixas de preço que o tornam muito mais acessível a uma gama mais ampla de usuários. Os exemplos incluem KOMODO da RED, linha FX da Sony, EOS R da Canon e câmeras Pocket Cinema 6K.

E não estou esquecendo os telefones celulares e as GoPros, que são ferramentas igualmente maravilhosas como parte do kit de ferramentas de um artista. A principal limitação dos telefones e da GoPro está relacionada à óptica. É fisicamente impossível compensar digitalmente o que falta a esses instrumentos em termos de tamanhos e alcance de sensores e ópticos. O resultado líquido é que o criador de conteúdo de hoje tem uma infinidade de opções à sua disposição, de forma cada vez mais acessível, portátil e móvel.

Quando iniciamos a Outex, um de nossos objetivos era habilitar um sistema versátil que permitisse ao usuário misturar e combinar câmeras e lentes para obter o resultado desejado. Nunca essa vantagem foi tão pronunciada. Na era atual de rápidas inovações e avanços, vale literalmente a pena ter um sistema de caixa modular que se adapte a diversas câmeras e cresça de acordo com suas necessidades. Como um artista que tem benefícios criativos e práticos. Outex permite que você use o mesmo sistema/semelhante para filme, DSLR, sem espelho e muitas câmeras de médio formato e cinema, junto com todos os seus vidros (lentes) correspondentes - em qualquer lugar e em qualquer ambiente.

O exemplo abaixo de nossa página de notícias mostra o Embaixador da Nikon Lucas Gilman usando um protótipo Nikon Z6 conectado a uma gravação Atomos Ninja V, usando o Outex Pro Kit Large withe Dome.

E oferece a modularidade que você pode precisar para casos de uso adicionais com tripés, iluminação, alças e tethering – conectividade externa para energia, dados ou controle. Isso significa que se é um tripé de câmera Pocket Cinema montado lateralmente em um barco em movimento filmando a migração de baleias, ou uma câmera e luzes alimentadas conectadas a uma fonte de bateria externa para um projeto de lapso de tempo glacial, quase tudo é possível com o câmera, lente e ferramentas que você deseja.